การฝึกจังหวะฟังก์: วิธีใช้เมโทรนอมเพื่อเชี่ยวชาญ Groove ของคุณ

จังหวะที่ชวนให้โยกหัวตามเพลงของ James Brown, ความรู้สึก "อิน-เดอะ-พ็อกเก็ต" ที่ปฏิเสธไม่ได้ของ The Meters—นั่นคือความมหัศจรรย์ของดนตรีฟังก์ แต่เมื่อคุณพยายามเล่นเลียนแบบ มันกลับรู้สึกแข็งทื่อ เร่งรีบ หรือเพี้ยนไปเล็กน้อยใช่ไหม? คุณไม่ได้อยู่คนเดียว เคล็ดลับในการปลดล็อกฟังก์ groove ที่แท้จริงไม่ได้เป็นเพียงแค่ความรู้สึกเท่านั้น แต่เป็นเรื่องของความแม่นยำ

คู่มือนี้จะแสดงให้คุณเห็นถึงวิธีใช้ เมโทรนอมสำหรับฟังก์ ในฐานะเครื่องมือฝึกฝนอันทรงพลัง เราจะเน้นที่หัวใจจังหวะของแนวเพลงนี้—การแบ่งย่อยโน้ตตัวที่ 16—เพื่อช่วยให้คุณสร้างจังหวะภายในที่มั่นคงแข็งแกร่งและสุดท้ายก็ "อิน-เดอะ-พ็อกเก็ต" ได้สำเร็จ

ทำไมการแบ่งย่อยโน้ตตัวที่ 16 จึงเป็นความลับของฟังก์

ก่อนที่เราจะเริ่มฝึกซ้อมใดๆ เราต้องทำความเข้าใจดีเอ็นเอทางจังหวะของดนตรีฟังก์เสียก่อน ความลับไม่ได้อยู่ที่การตีจังหวะหลัก (1, 2, 3, 4) เท่านั้น แต่อยู่ที่การควบคุมช่วงเวลาเล็กๆ น้อยๆ ระหว่างจังหวะเหล่านั้นต่างหาก นี่คือจุดที่แนวคิดของการแบ่งย่อยโน้ตตัวที่ 16 จะกลายเป็นพันธมิตรที่ทรงพลังที่สุดของคุณ มันคือกุญแจสำคัญในการเปลี่ยนจากการเล่นที่แข็งทื่อไปสู่ความรู้สึกที่ลื่นไหลและชวนให้โยกตามได้

ทำความเข้าใจตารางโน้ตตัวที่ 16: รากฐานของฟังก์

ลองจินตนาการถึงห้องดนตรี 4/4 ทั่วไป ผู้เริ่มต้นส่วนใหญ่จะได้ยินเสียงคลิกหลักสี่ครั้ง แต่นักดนตรีฟังก์จะได้ยินถึงสิบหกครั้ง เรานับว่า "1-e-and-a, 2-e-and-a, 3-e-and-a, 4-e-and-a" ตัวเลขคือจังหวะตก (downbeats) แต่ "e," "and," และ "a" คือจังหวะยก (offbeats) ที่เกิดซิงโคเพชั่น การสแครชกีตาร์ฟังก์, การป็อปเบส, และโน้ตผีของสแนร์มักจะตกอยู่ในการแบ่งย่อยโน้ตตัวที่ 16 เหล่านี้เสมอ

ด้วยการฝึกซ้อมกับเมโทรนอมที่คลิกทุกโน้ตตัวที่ 16 คุณกำลังสร้างแผนที่จังหวะความละเอียดสูง สิ่งนี้จะบังคับให้คุณต้องใส่ใจกับทุกตำแหน่งที่เป็นไปได้ของโน้ตภายในแต่ละจังหวะ รายละเอียดระดับนี้เป็นพื้นฐานในการสร้างฟังก์ groove ที่แท้จริง และความเชี่ยวชาญในตารางนี้คือสิ่งที่นักดนตรีผู้มีประสบการณ์เรียกว่าการ "อิน-เดอะ-พ็อกเก็ต"

การแบ่งย่อยสร้างจังหวะภายในของคุณได้อย่างไร

เมื่อคุณฝึกซ้อมอย่างสม่ำเสมอด้วยเสียงคลิกโน้ตตัวที่ 16 สิ่งที่น่าทึ่งจะเกิดขึ้น สมองและกล้ามเนื้อของคุณจะเริ่มซึมซับตารางนั้น คุณจะเริ่มรู้สึกถึงช่องว่างระหว่างจังหวะหลักด้วยความมั่นใจเช่นเดียวกับจังหวะหลักเอง สิ่งนี้จะพัฒนาจังหวะภายในของคุณให้มีความละเอียดประณีตอย่างยิ่ง

การได้ยินเสียงคลิกโน้ตตัวที่ 16 ทุกครั้งจะบังคับให้คุณพัฒนาความแม่นยำ จะไม่มีที่ว่างให้เร่งหรือหน่วงจังหวะ เพราะคุณจะรับรู้ถึงข้อผิดพลาดด้านเวลาได้ทันที เมื่อเวลาผ่านไป คุณจะไม่จำเป็นต้องได้ยินเสียงคลิกทุกครั้ง คุณจะแค่รู้สึกถึงมัน นี่คือสภาวะที่การเล่นของคุณมั่นคงทางจังหวะจนรู้สึกสบายๆ ไม่ต้องพยายาม, เข้ากันได้อย่างลงตัว, และมี Groove ที่ลึกซึ้ง นี่คือสิ่งที่แยกมือสมัครเล่นออกจากมืออาชีพ และเมโทรนอมที่ดีคือเครื่องมือที่จะพาคุณไปถึงจุดนั้น

การตั้งค่าเมโทรนอมออนไลน์เพื่อการฝึกฟังก์

ทฤษฎีนั้นยอดเยี่ยม แต่มาลงมือปฏิบัติกันเถอะ ในการสร้าง Groove ของคุณ คุณต้องมีมากกว่าแค่เครื่องคลิกง่ายๆ คุณต้องมี เมโทรนอมสำหรับฟังก์ ที่หลากหลาย เครื่องมืออย่าง เมโทรนอมออนไลน์ฟรี ของเรานั้นสมบูรณ์แบบ เพราะมีคุณสมบัติขั้นสูงที่จำเป็นสำหรับการฝึกซ้อมนี้ นี่คือกระบวนการสามขั้นตอนในการตั้งค่า

ขั้นตอนที่ 1: ตั้งค่า Tempo และ Time Signature ของคุณ

ฟังก์สามารถเล่นได้ที่ Tempo ที่แตกต่างกัน แต่เมื่อฝึกซ้อม ให้เริ่มต้นช้าๆ เสมอ Tempo ที่ช้าจะบังคับให้คุณตระหนักถึงช่องว่างระหว่างโน้ตมากขึ้น เราแนะนำให้ตั้งค่า BPM (Beat Per Minute) ของคุณระหว่าง 60 ถึง 80 ในตอนแรกอาจรู้สึกช้ามากจนน่าเบื่อ แต่มันสำคัญอย่างยิ่งสำหรับการสร้างความแม่นยำ

คง Time Signature ไว้ที่ 4/4 มาตรฐาน เนื่องจากนี่คือรากฐานของดนตรีฟังก์ส่วนใหญ่ บน MetronomeOnline.org คุณสามารถเลื่อนหรือพิมพ์ BPM ที่ต้องการและเลือก Time Signature 4/4 ได้อย่างง่ายดาย

ขั้นตอนที่ 2: เปิดใช้งานการแบ่งย่อยโน้ตตัวที่ 16

นี่คือขั้นตอนที่สำคัญที่สุด คุณต้องสั่งให้เมโทรนอมคลิกทุกโน้ตตัวที่ 16 บนเครื่องมือออนไลน์ของเรา คุณจะเห็นชุดไอคอนโน้ตที่แสดงถึงการแบ่งย่อยที่แตกต่างกัน คลิกที่ไอคอนที่แสดงโน้ตตัวที่ 16 สี่ตัวที่ผูกกัน คุณจะได้ยินความแตกต่างทันที—เมโทรนอมจะเปลี่ยนจากเสียง "ติ๊ก, ติ๊ก, ติ๊ก, ติ๊ก" ง่ายๆ ไปเป็นเสียง "ติกิ-ติกิ, ติกิ-ติกิ" ที่เร็วกว่ามาก

คุณสมบัตินี้เปลี่ยนเมโทรนอมจากเครื่องนับธรรมดาให้เป็นเครื่องมือฝึกจังหวะอันทรงพลัง มันให้ตารางเสียงที่คุณต้องการเพื่อวางโน้ต syncopated ของคุณได้อย่างสมบูรณ์แบบ

ขั้นตอนที่ 3: ตั้งค่า Accent บน Downbeat

ด้วยเสียงคลิก 16 ครั้งต่อห้องเพลง การหลงทางว่าจังหวะ '1' อยู่ที่ไหนจึงเป็นเรื่องง่าย นั่นคือเหตุผลที่การใช้คุณสมบัติ Accent มีประโยชน์มาก บนเครื่องมือของเรา คุณสามารถตั้งค่า Accent สำหรับจังหวะแรกของห้องเพลงได้ สิ่งนี้จะทำให้เสียงคลิกบนจังหวะ '1' ดังขึ้นเล็กน้อยหรือมีโทนเสียงที่แตกต่างจากเสียงคลิกอีกสิบห้าครั้ง

Accent นี้ทำหน้าที่เป็นจุดยึดของคุณ มันช่วยให้คุณมั่นคงอยู่ในห้องเพลงในขณะที่นิ้วมือหรือเท้าของคุณกำลังยุ่งอยู่กับการเล่น syncopation ที่ซับซ้อนบน offbeats การรวมกันของการแบ่งย่อยอย่างต่อเนื่องและ downbeat ที่ชัดเจนนี้คือการตั้งค่าที่เหมาะสมที่สุดสำหรับการฝึกฟังก์ที่มีประสิทธิภาพ

แบบฝึกหัด Syncopation พื้นฐานสำหรับเครื่องดนตรีของคุณ

เมื่อเมโทรนอมของคุณได้รับการตั้งค่าอย่างถูกต้องแล้ว ก็ถึงเวลาเล่น แบบฝึกหัด syncopation เหล่านี้ออกแบบมาให้เล่นได้กับเครื่องดนตรีทุกชนิด—กีตาร์, เบส, กลอง, หรือคีย์บอร์ด เป้าหมายไม่ใช่ความซับซ้อนของทำนอง แต่เป็นความแม่นยำทางจังหวะ มุ่งเน้นไปที่การล็อคอินกับเสียงคลิกโน้ตตัวที่ 16

แบบฝึกหัดที่ 1: การเน้น 'e' และ 'ah'

นี่คือวิธีที่ง่ายที่สุดในการเริ่มรู้สึกถึง offbeats ตั้งเมโทรนอมของคุณไปที่ 70 BPM พร้อมการแบ่งย่อยโน้ตตัวที่ 16 งานของคุณคือการเล่นโน้ตตัวเดียวที่ถูกปิดเสียง (หรือตีกลอง) เฉพาะบน 'e' และ 'ah' ของแต่ละจังหวะ นับออกเสียง: "1-E-and-AH, 2-E-and-AH..."

ในตอนแรก สิ่งนี้จะรู้สึกไม่เป็นธรรมชาติ ร่างกายของคุณต้องการเล่นบนจังหวะที่หนักแน่น ('1', 'and') แบบฝึกหัดนี้บังคับให้คุณต้านทานความต้องการนั้นและพัฒนาการควบคุมส่วนที่อ่อนแอที่สุดของจังหวะ ทำสิ่งนี้เป็นเวลาห้านาทีติดต่อกัน โดยเน้นที่ความแม่นยำของจังหวะของคุณเท่านั้น

แบบฝึกหัดที่ 2: การสร้าง Groove "Funky Drummer" แบบคลาสสิก

มาสร้างรูปแบบง่ายๆ ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากจังหวะอันเป็นเอกลักษณ์ของ Clyde Stubblefield ในเพลง "Funky Drummer" ของ James Brown กัน คงการตั้งค่าเมโทรนอมไว้เหมือนเดิม

• จังหวะที่ 1: เล่นโน้ตที่หนักแน่นและชัดเจนบน downbeat
• จังหวะที่ 2: เล่นโน้ตผี (ghost notes) ที่เบาและถูกปิดเสียงมากบนการแบ่งย่อยโน้ตตัวที่ 16 ทั้งสี่ตัว (2-e-and-a)
• จังหวะที่ 3: เล่นโน้ตที่หนักแน่นและชัดเจนอีกครั้งบน downbeat
• จังหวะที่ 4: พักทั้งหมดตลอดทั้งจังหวะ

แบบฝึกหัดนี้ฝึกการควบคุม dynamic ระหว่าง accent ที่ดังและการ 'chat' จังหวะที่เงียบ ซึ่งเป็นตัวกำหนด Funky Drummer groove

แบบฝึกหัดที่ 3: The "Reverse" Groove (เล่นเฉพาะ Offbeats)

แบบฝึกหัดนี้พลิกแนวคิดและยอดเยี่ยมสำหรับการพัฒนาการควบคุม ในที่นี้ คุณจะจงใจปิดเสียงหรือพักบน downbeats ที่หนักแน่น ('1', '2', '3', '4') และเล่นโน้ตเฉพาะบน offbeats ('e', 'and', 'a') เท่านั้น สิ่งนี้ท้าทายอย่างยิ่งแต่มีประสิทธิภาพอย่างไม่น่าเชื่อ

สิ่งนี้บังคับให้จุดศูนย์ถ่วงทางจังหวะของคุณเปลี่ยนไปอยู่ที่ offbeats โดยสิ้นเชิง นักกีตาร์สามารถฝึกสิ่งนี้ด้วยเสียง 'ฉิกๆ' แบบเพอร์คัสซีฟ ในขณะที่นักเบสสามารถเน้นการวางโน้ตก่อนหรือหลังจังหวะได้ ทักษะการปิดเสียงด้วยความตั้งใจทางจังหวะนี้คือสิ่งที่ทำให้ฟังก์มีความรู้สึกแบบเคาะจังหวะและสั้นกระชับ เมื่อคุณทำสิ่งนี้ได้อย่างสะอาด การเล่นของคุณก็จะก้าวไปสู่ระดับใหม่ของความซับซ้อนทางจังหวะ

เข้าสู่ Pocket และเริ่มฝึกซ้อมของคุณ

การเชี่ยวชาญฟังก์ไม่ใช่พรสวรรค์ลึกลับ—แต่มันคือผลลัพธ์ของการฝึกซ้อมที่ทุ่มเทและชาญฉลาด ด้วยการใช้เมโทรนอมเพื่อซึมซับตารางโน้ตตัวที่ 16 คุณกำลังปรับเปลี่ยนสัญชาตญาณทางจังหวะของคุณ คุณกำลังก้าวข้ามการแค่รักษาเวลาและเรียนรู้ที่จะเป็นเจ้าของพื้นที่ระหว่างจังหวะ นี่คือที่ที่ Groove ที่แท้จริงอยู่

การเดินทางจากการเล่นที่แข็งทื่อไปสู่การเล่นที่เต็มไปด้วยอารมณ์และความรู้สึกเริ่มต้นขึ้นแล้ว อย่าเพิ่งแค่อ่านมัน เปิด เมโทรนอมออนไลน์ฟรี ของเรา ตั้งค่า BPM เป็น 70 เปิดใช้งานการแบ่งย่อยโน้ตตัวที่ 16 และลองแบบฝึกหัดที่ 1 เพียงห้านาที ถึงเวลาหยุดไล่ตาม Pocket และเริ่มใช้ชีวิตอยู่ในนั้นแล้ว

---

คำถามที่พบบ่อย

เมโทรนอมช่วยพัฒนา 'ความรู้สึก' ในการเล่นของฉันได้อย่างไร?

เมโทรนอมช่วยพัฒนา "ความรู้สึก" โดยการสร้างจังหวะภายในที่มั่นคงไม่สั่นคลอน เมื่อจังหวะของคุณสมบูรณ์แบบ คุณก็ไม่จำเป็นต้องคิดถึงมันอีกต่อไป สิ่งนี้จะช่วยให้คุณมีอิสระในการมุ่งเน้นไปที่องค์ประกอบการแสดงออก—ไดนามิก, การออกเสียง, และอารมณ์—ที่เปลี่ยนการเล่นที่ถูกต้องตามเทคนิคให้กลายเป็นการแสดงที่มี Groove

ฉันจะหา BPM ของเพลงฟังก์ได้อย่างไร?

ในการหา BPM ของเพลง ให้ใช้คุณสมบัติ แตะเพื่อหาจังหวะ ซึ่งมีอยู่ในเมโทรนอมออนไลน์ฟรีของเรา เพียงแค่ฟังเพลงและแตะตามจังหวะบนปุ่ม "Tap BPM" เครื่องมือจะคำนวณ BPM ซึ่งคุณสามารถนำไปใช้ในการฝึกซ้อมของคุณได้

Tempo ที่ดีในการเริ่มต้นฝึกจังหวะฟังก์คือเท่าไหร่?

ควรเริ่มต้นช้าๆ เสมอ ระหว่าง 60-80 BPM Tempo ที่ช้าจะบังคับให้คุณตระหนักถึงการแบ่งย่อยโน้ตตัวที่ 16 ทุกตัว ซึ่งจำเป็นสำหรับการสร้างความแม่นยำ เมื่อคุณคุ้นเคยแล้ว คุณสามารถค่อยๆ เพิ่มความเร็วเพื่อท้าทายตัวเองได้